miércoles, 26 de octubre de 2011

La casa de Bernarda Alba y el teatro


En teatro, cada voz pronunciada y el gesto es una forma de leer al personaje, de hacernos saber cómo el actor interpreta la situación que vive el personaje. Igualmente el vestuario y el escenario nos ayuda a imaginar y a entender el significado de las acciones y decisiones de los personajes. Después de ver esta representación de La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca (son 13 videos en Youtube), ¿cómo ayuda la actuación de los personajes y los elementos del escenario a comprender la historia que nos cuentan? ¿Ves algún ejemplo claro donde esto ayuda a entender un momento o sentir una parte del drama que viven los personajes?

20 comentarios:

  1. La actuación de los personajes y los elementos del escenario nos ayuda a comprender la historia porque conectan a la atmósfera de mal agüero. Un ejemplo del escenario (en el principio) son las campanas de la iglesia en el fondo. Son ruidosas y presagia las malas cosas a venir en la historia. Las luces son bajas, una indicación del mal humor en la familia debido a Bernarda. Todas están llevando ropa negra, un símbolo de la oscuridad de la tragedia.
    Un ejemplo claro en que nos muestra la tema es en la actuación de las hijas de la Bernarda. Sus discusiones sobre Pepe reflejan la tensión sexual entre ellas. Bernarda no las permite a salir su casa. En las voces de las hermanas, el espectador puede oír su represión, especialmente cuando Adela está gritando a su madre.

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  2. También es verdad que las campanas suenas porque murió alguien, pero es verdad que eso anuncia también el luto que debe hacer la familia. El color negro, lo mismo, y por eso hay una lucha contra la forma de vestir y querer salir de la casa. ¿Qué más elementos o detalles se ven?

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  3. La poca luz que tiene un tinte azul emite una sensación fresca y siniestra. Las voces de los personajes y con qué frecuencia los personajes aparecen también contribuye a la percepción de la audiencia. Yo no entender completamente la trama, aunque, lo hice comprender que incluyeron la muerte, historias de amor y el deseo de la mujer que es inocente. Al ver "La casa de Bernarda Alba" tuve la oportunidad de ver y escuchar las emociones de cada línea, comparado con las historias y libros, en la que sólo son capaces de imaginar lo que está ocurriendo.

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  4. Primero, parece que se hizo el ajuste y accesorios muy simple para que el público se ve obligado a prestar atención sólo a los personajes y lo que están diciendo en lugar de centrarse en lo que está sucediendo a su alrededor. El vestuario es también muy importante. Cuando los personajes están de luto por la pérdida de alguien, es fácil ver que ya todo está vestido de negro. Los vestuarios dan un impacto grande y tiene mucha fuerza. El color negro simboliza el carácter estricto de Bernarda y cómo el control de ella (sus chicas no tienen mucha libertad).

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  5. Personajes nos ayudan para entender la historia con movimientos expresivos y su posición en el escenario. Elementos como Iluminación artificial (lighting) nos ayuda para entender el tono de la escena.
    1. Movimientos expresivos: Por ejemplo, cuando Adela se murió, las hermanas se cayeron al piso y lloraron. Este movimiento expresivo exageró su tristeza.

    2. Posición en el escenario: Por ejemplo, cuando las hermana se hablan con su mama, ellas están en un lado del escenario y la madre está en el otro lado para mostrar diferencias y tensión en la familia.

    3. Iluminación artificial (lighting): El Iluminación artificial cambia durante la obra para establecer el humor. Durante conversación normal, los luces son brillantes y durante tiempos tristes (como el muerto de Adela) los luces son oscuros o azules para representar tristeza.


    Un ejemplo claro que nos ayuda el publico para entender la drama es la diferencia en ropa de los personajes. En al principio de la obra, la ropa es negro para simbolizar luto (mourning). Sin embargo, en al final las hermanas tienen ropa blanca para simbolizar libertad de su madre o un principio nuevo.

    Me gusta la trama de esta obra. Encontré información sobre el dramaturgo, Federico García Lorca: http://www.poets.org/poet.php/prmPID/163

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  6. Esta representación de La case de Bernarda Alba me gusta porque la drama esta cautivada en cada escena. Es obvio que no es una obra ensayada en Broadway, pero este grupo de jóvenes hicieron un buen trabajo.

    La actuación de los personajes y los elementos del escenario ayudan a comprender la historia que están contando en varios sentidos. Por ejemplo, en el principio el escenario esta callado y las luces son de color azul oscuro; esto hace que la escena sea tomada con seriedad. Hay varias sillas y uno se empieza a preguntar del motivo de las sillas. Haciendo la escena hasta mas misteriosa. Cuando el personaje (el hombre) explica que se murió, se escucha varios tiros de pistola; esto le ayuda al ritmo del cuento. Tan igual, la música es muy dramática. La música es un gran elemento porque simboliza el cambio del modo de la escena: triste, alegre, serio etc. Luego el narrador le informa a uno de cosas que son necesarias para comprender las escenas.

    Algunas escenas cuando la actuación de los personajes y los elementos del escenario ayudan a entender un momento o sentir una parte del drama que viven los personajes son: Cuando cambio de noche a día; las campanas empezaron a sonar y las luces cambiaron de azul oscuro a luz clara. Esto simboliza que es un día diferente. La ropa que usa la criada nos hace ver que es una trabajadora. Cuando entran varias mujeres en negro da entender que es un velorio. La personaje de Bernarda Alba estaba vestida de negro y tenia un carácter fuerte. Esto da entender que ella esta en control. Cuando Adela esta vestida en el vestido verde simboliza su juventud y que ella quiere hacer lo que ella quiero no lo que quiere su madre.

    La escena cuando están sentadas comiendo los elementos del escenario ayudan a comprender que esta pasando en el cuento. La mujeres están comiendo en vida real y están sentadas en un comedor. Las luces están del color azul oscuro.

    La escena cuando están bordando hace la ilusión que el cuarto esta amplio. El lugar donde pusieron las sillas hace que el cuarto se vea grande.

    Al fin, la escena que me cautivo mas fue cuando estaban golpeando ha alguien afuera de la casa. Gritaban, “¡Fuerte, fuerte, fuerte!”

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  7. Los luces al principio de la obra ayudan a transmitir el tono de la escena. La iluminación es oscura y tiene un tinte azul. En este momento, pienso que el tono es serio y quizás, un poco grave. La audiencia es consciente del tono antes del actor empieza a hablar.

    También, los trajes ayudan a comprender la historia. En la escena cuando todas de las mujeres están llevando ropa negra, se que estaban de luto. Ropa negra es una tradición para los funerales y rituales de lamentación. A través de estos trajes y eventualmente el dialogo, sabemos lo que esta sucediendo en la escena.

    En una escena, uno de las hijas, creo que su nombre es Adela, tiene un fan verde, pero las otras hijas tienen fans negros. Verde es un color que representa la vida y el crecimiento, dos conceptos que conflicto con el muerte. También, este objeto se conecta con el vestido verde que ella se lleva más tarde en la obra.

    El uso de los objetos en la obra también ayudan a comprender las temas y la simbolización en la obra. Un ejemplo es la caña de Bernarda. Creo que su caña simboliza su poder y su control sobre sus hijas. Cuando Adela rompe la caña hacia el final de la historia, representa su independencia y su libertad.

    La iluminación aparece otra vez hacia el final de la obra. El uso de este tipo de iluminación por segunda vez debe advertir a la audiencia que una cosa grave va a ocurrir. Cuando Adela se suicida, hay música despacio y triste. El uso de los luces y la música ayudan a la actuación de los personajes y ayudan a comprender la obra.

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  8. Es interesante que no hay ningunos hombres excepto al prinicipio, pero el relato es sobre un hombre.

    No estoy seguro la significa de las sillas pero se parecen como las lápidas.
    Hay un escenario cuando una mujer está llevando un vestido verde mientras los otros personajes llevan negro. Creo que los colores significan sus sentimientos; las mujeres que llevan negro están llorando, pero la mujer que lleva verde se parece feliz.Tambien hay una mujer que lleva un vestido blanco que significa puridad.

    En muchos partes del teatro los personajes usan los fans, quizas es un simbolo.

    En el octavo video, hay un ejemplo claro cuando la madre y sus hijas están discutiendo. Puedo sentir mucho tension entre la familia!

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  9. Me parece que la música o el efecto de sonido nos ayudan entender, y
    cada actriz actua su caracter adecuadamente. La actuación es un poco dramática.

    A mí, los vestuarios contienen simbolos.
    por ejemplo, el hombre,que se aprece en el escenario al principio, dice que el color VERDE significa rebeldía. Adela, la más rebelde hacia su madre entre las hijas, se vista el vestido verde.

    Al final, la madre grita "mi hija ha muerto virgen" que refleja la sociedad conservadora.

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  10. Es interesante que muchos aspectos que esta obra son simples como los escenarios y los trajes de las personajes. No hay muchos detalles pero pienso que los detalles como las sillas y los colores de las trajes tienen significación. El negro y moreno podrían representan el tono grave después del muerte del esposo de Bernarda y el aislamiento de sus hijas. No hay muchas cosas que puede ser los distracciones para el publico, así es mas fácil para prestar atención a las palabras de los personajes. Sin embargo, hay momentos de color que representan aspectos importantes. Por ejemplo, el vestido verde de Adela es un color vital. Se representa el celos de las otras hijas a Adela y la pasión de su relación con Pepe.

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  11. Me gusto mucho la musica, creo que fue un aspecto que me ayudó entender que estaba pasando más que si tuviera simplemente leyendo las palabras. La escena fue como parte de la tema y me ayudo comprender la vida en que los personajes vivían. Es más facil ver la tensión entre los personajes en un teatro comparado a leer un ficción desde un libro. Se puede ver las emociones en las caras de las hermanas y la madre durante partes de mucho tensión.
    Hay un aspecto interesante que me gusto mucho con este interpretación del obra y eso fue que, aunque la tensión del teatro entre las hermanas y la madre viene de un hombre, no hay un hombre en el visto de la audencia, aparte del narrador.

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  12. Lo que salto mas para mi fue el lenguaje poético. Yo creo que este tipo de lenguaje atrae mas al publico y los entretiene más. Me di cuenta que los colores del escenario suelen representar los estados de animo y las dificultades que parecen de envolver en la casa. El que salto mas fue el negro que yo creo representa la tristeza en la casa. Me gusto mucho el espacio. Todo la accion es desarrollada en la casa de Bernarda Alba. Este es un espacio cerrado en que parece un convento y me imagino que las hijas se sintieran como prisioneras.
    Me di cuenta que la sociedad patriarcal de aquellos años es constante en la obra. La rebeldía que era provocada por esta estructura de vivir no era tolerada por la persona en cargo. El papel de la mujer en casa y del hombre son personificados porque en la obra la mujer solo le correspondía cuidar la casa y quedar callada para así no tener disgustos en casa. El vestir y sus creencias de la familia grita el miedo de lo que la gente en su pueblo pensarían de ellos si solo supieran lo que pasaba en sus vidas.
    Finalmente, me di cuenta que el agua es un simbolo muy importante en la obra. Se da ver como la sed de las muchachas. La sed de vivir y tambien de su deseo sexual. Por ejemplo, en el acto III, la sed es la que mueve Adela en cual tambien puede ser su sed por Pepe.

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  13. *Bettina*

    La actuación de los personajes y los elementos del escenario ayudan a comprender la historia que se cuenta. A mí me encanto la actuación de La Poncia, la criada de Bernarda. Su tono irónico y sarcástico es fantástico, le da un toque único a la obra de teatro. Personalmente, creo que la actuación de las hijas es un poco dramática. Por ejemplo, cuando las hijas lloran, de repente, paran de llorar, gritan extremadamente algo y luego hablan en un tono como si antes no estuvieron llorando ni gritando. Pienso que dicha actuación se ve no creíble ante la audiencia.

    Algunos elementos positivos de la obra son el sonido del disparo, música de fondo mientras ocurre en alguno de los diálogos y cuando la audiencia es parte de la obra (cuando gritan “muerte” en el tercer acto). Una de mis escenas favoritas en cuando están cenando, y luego queda la madre con una de sus hijas, la que se va a casar con Pepe. La hija le dice que su futuro esposo, Pepe, esta actuando bien extraño, y la madre le dice que no se ocurra preguntarle a Pepe que le sucede. Aquí se refleja la actitud extremista y tradicional de la madre. A Bernarda no le gusta aceptar la realidad de las situaciones y prefiere irse por el camino fácil. Pero, la realidad es como el famoso refrán dice “No se puede tapar el sol con un dedo”.

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  14. La actuación de los personajes y los elementos del escenario nos ayudan a comprender la historia porque proveen un ejemplo tangible para la audiencia a visualizer la historia de La casa de Bernarda Alba. Ahora, podemos ver las personas con nuestros ojos y tambien vemos el escenario, aunque es más sencillo, a que estamos leyendo. No puedo pensar de un ejemplo específico que me ayuda a entender la historia pero durante la obra entera podemos ver las posiciónes, los movimientos, y los expresiónes de los personajes y también las posiciónes del escenario.

    Ryan Johnson

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  15. Los imagenes no ayudan entender lo que esta pasando, y verlo mas claramente, y en la forma que el escritor quiso que se viera y que se interpre. Me encanto la actuación de los actores y mas la de La Pocina porque me ayudo ver lo que en realidad sentia cada personaje.
    Habían dos escenas que me ayudo ver la drama que sentian las actrices cuando La Pocina le cuenta a las muchachas cuando su enamorado estaba en su ventana, y las muchachas estaban bien entusiasmada cuando oían su cuento. Y cuando Bernada saca su escopeta para matar a el Pepe, y vemos la reacciones de todo.

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  16. El uso de la iluminación y el color es realmente lo que hace la escena aquí. Los colores oscuros azul y negro, que flotan por el escenario, crea la melancolía. Esta es una de las grandes ventajas de teatro. El autor realmente poner su audiencia en la escena. Luces oscuras creará la tristeza y la audiencia va a sentirla. El uso de las sillas también es muy inteligente. En mi opinión, esta idea simboliza la soledad. Las hijas de Bernarda están aislados, y los múltiples vacíos representar esto.

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  17. Pienso que los actuaciones y personalidades de los actores da mucha a la obra. Sin buenos actores, todo no puede ser realista ni una historia buena. Mi personaje favorita, no para su parte pero para su talento es La Pocina. Piense que ella hace el parte muy bien y ayuda la audiencia en ver que estricta y mala ella es en la obra. Las escenas son importantes también. Da alguna sentimiento a la obra, para dar consejo a los que ver, o contexto en que va a pasar. Las escenas y los actores son muy muy importantes para ayuda en la comprensión en la historia.

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  18. Viendo alguna historia en teatro te hace imaginar mas real lo que esta ocurriendo en la obra. Te hace ver como es el espacio donde ellas están, la ropa, sus expresiones y como cada personaje interactua con el otro.

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  19. Que significa el titulo dentro de la obra

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  20. Que significa el titulo dentro de la obra la casa de Bernarda alba

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